Омск-Информ
ЛентаЖурнал
Поиск

В минувшую субботу  в арт-студии Модного дома «Роба» открылась выставка омского художника Артёма Чебохи «Бесконечная глубина небес». 
Большинство представленных на экспозиции работ выполнены в технике цифровой живописи. Для мира искусства это явление довольно новое, но быстро развивающееся. «В обеих наших столицах и за границей появилось уже немало мастеров, отдающих предпочтение новому течению, — замечает Артём Чебоха.
— Там регулярно проводятся выставки их работ, проходят даже целые фестивали, а в Омске подобные мероприятия пока ещё большая редкость».
Именно поэтому его работы сегодня знают не столько жители нашего города, сколько активные пользователи Интернета. На фантастические, преисполненные романтики картины художника то и дело натыкаешься на различных сайтах и в социальных сетях. «Иногда нахожу в Сети какую-нибудь статью, смотрю — она оформлена моей работой, — рассказывает Артём. — Все мои художественные эксперименты выложены в открытом доступе, и я не против, когда другие пользуются ими. Единственное, чего я не терплю, когда кто-то хочет нажиться на чужом труде. Как-то наткнулся в Интернете на сайт, где мои картины продавали в качестве постеров, о чём я даже не подозревал. Пришлось это пресечь. Также напрягает, когда люди, прежде чем использовать где-то мою картинку, меняют её цвет или закрашивают, обрезают подпись. Это как минимум невежливо по отношению к автору».
Цифра или масло?
Несмотря на большое увлечение цифровым искусством, Артём не торопится бросать и традиционную живопись. «На выставке представлено несколько работ, выполненных маслом, — поделился художник. — Иногда я делаю одни и те же сюжеты в двух вариантах - сначала на компьютере, потом переношу на холст. Всё-таки особенный запах красок, их удивительное смешение на палитре, текстуру, которую они создают на поверхности картины,.сложно чемто заменить. Поэтому время от времени я берусь не за мышку и планшет, а за кисточки и краски».
По словам Артёма, именно годы обучения классической живописи помогают ему создавать его нынешние работы. «Я окончил художественно-промышленный колледж, где мы изучали азы - построение, цвет, композицию, — поясняет художник. - Это база, без которой не обойдётся ни один мастер. Единственно, на занятиях мы практически не касались цифрового искусства, поэтому данный жанр я осваивал уже самостоятельно». Сейчас Артём стремится к тому, чтобы его цифровые работы напоминали произведения искусства, написанные живыми красками. Иные пейзажи настолько похожи на импрессионистские, как если бы их написал Клод Моне, только не кистью на холсте, а стилусом на планшете.

Мне бы в небо

Мир, который создаёт Артём, напоминает сюрреалистическую сказку. Среди воздушных, как сахарная вата, облаков плывут фантастические киты, с гор стекают серебристые водопады, по небесам в своей лодке путешествует венецианский гондольер. Этот мир населяют не только люди, но и волшебные существа— драконы, феи, крылатые кони. Но главный «герой» практически всех работ художника - небо во всех его воплощениях. Иногда чистое, невероятно спокойное, иногда буйное, переменчивое, переливающееся множеством оттенков. «Небо — один из моих главных вдохновителей, - признаётся Артём. - Оно всегда рядом, всегда способно удивить — у него нет двух одинаковых состояний.
Сейчас оно стало основной «фишкой» моих работ- практически в каждой картине я уделяю ему максимальное внимание, подчас небо и становится центром всей работы». Второе, что вдохновляет омского художника, - это музыка. «Заниматься ею я начал ещё раньше, чем живописью, и теперь не бросаю это увлечение. Оба вида искусства тесно переплетаются В моём творчестве. Например, я могу создать картину, просто слушая некую мелодию. В свободное от живописи время Артём сам пишет музыку: у него уже вышло несколько собственных альбомов. Для своей выставки художник лично создал музыкальное сопровождение и сыграл на открытии экспозиции.

Екатерина Шишикина

Газета Ваш "Ореол"

В минувшую субботу  в арт-студии Модного дома «Роба» открылась выставка омского художника Артёма Чебохи «Бесконечная глубина небес». 
Большинство представленных на экспозиции работ выполнены в технике цифровой живописи. Для мира искусства это явление довольно новое, но быстро развивающееся. «В обеих наших столицах и за границей появилось уже немало мастеров, отдающих предпочтение новому течению, — замечает Артём Чебоха.
— Там регулярно проводятся выставки их работ, проходят даже целые фестивали, а в Омске подобные мероприятия пока ещё большая редкость».
Именно поэтому его работы сегодня знают не столько жители нашего города, сколько активные пользователи Интернета. На фантастические, преисполненные романтики картины художника то и дело натыкаешься на различных сайтах и в социальных сетях. «Иногда нахожу в Сети какую-нибудь статью, смотрю — она оформлена моей работой, — рассказывает Артём. — Все мои художественные эксперименты выложены в открытом доступе, и я не против, когда другие пользуются ими. Единственное, чего я не терплю, когда кто-то хочет нажиться на чужом труде. Как-то наткнулся в Интернете на сайт, где мои картины продавали в качестве постеров, о чём я даже не подозревал. Пришлось это пресечь. Также напрягает, когда люди, прежде чем использовать где-то мою картинку, меняют её цвет или закрашивают, обрезают подпись. Это как минимум невежливо по отношению к автору».
Цифра или масло?
Несмотря на большое увлечение цифровым искусством, Артём не торопится бросать и традиционную живопись. «На выставке представлено несколько работ, выполненных маслом, — поделился художник. — Иногда я делаю одни и те же сюжеты в двух вариантах - сначала на компьютере, потом переношу на холст. Всё-таки особенный запах красок, их удивительное смешение на палитре, текстуру, которую они создают на поверхности картины,.сложно чемто заменить. Поэтому время от времени я берусь не за мышку и планшет, а за кисточки и краски».
По словам Артёма, именно годы обучения классической живописи помогают ему создавать его нынешние работы. «Я окончил художественно-промышленный колледж, где мы изучали азы - построение, цвет, композицию, — поясняет художник. - Это база, без которой не обойдётся ни один мастер. Единственно, на занятиях мы практически не касались цифрового искусства, поэтому данный жанр я осваивал уже самостоятельно». Сейчас Артём стремится к тому, чтобы его цифровые работы напоминали произведения искусства, написанные живыми красками. Иные пейзажи настолько похожи на импрессионистские, как если бы их написал Клод Моне, только не кистью на холсте, а стилусом на планшете.

Мне бы в небо

Мир, который создаёт Артём, напоминает сюрреалистическую сказку. Среди воздушных, как сахарная вата, облаков плывут фантастические киты, с гор стекают серебристые водопады, по небесам в своей лодке путешествует венецианский гондольер. Этот мир населяют не только люди, но и волшебные существа— драконы, феи, крылатые кони. Но главный «герой» практически всех работ художника - небо во всех его воплощениях. Иногда чистое, невероятно спокойное, иногда буйное, переменчивое, переливающееся множеством оттенков. «Небо — один из моих главных вдохновителей, - признаётся Артём. - Оно всегда рядом, всегда способно удивить — у него нет двух одинаковых состояний.
Сейчас оно стало основной «фишкой» моих работ- практически в каждой картине я уделяю ему максимальное внимание, подчас небо и становится центром всей работы». Второе, что вдохновляет омского художника, - это музыка. «Заниматься ею я начал ещё раньше, чем живописью, и теперь не бросаю это увлечение. Оба вида искусства тесно переплетаются В моём творчестве. Например, я могу создать картину, просто слушая некую мелодию. В свободное от живописи время Артём сам пишет музыку: у него уже вышло несколько собственных альбомов. Для своей выставки художник лично создал музыкальное сопровождение и сыграл на открытии экспозиции.

Екатерина Шишикина

Газета Ваш "Ореол"